5场话剧《惊梦》刚落幕，上海民族乐团立刻入驻上海大剧院，次日接档，以《丝竹交辉》《国乐咏中华》专场音乐会奏响建团70周年华章；在大剧院中剧场，话剧《恋爱的犀牛》10场演出票迅速售罄。

　　国庆七天，上海大剧院的忙碌正是演艺大世界的缩影。演艺大世界大中小型剧场、演艺新空间，以好戏、新戏吸引八方观众。

　　好剧目好阵容永远有强烈需求

　　《惊梦》去年在上海大剧院进行全国首演，关注度超出所有人预期，越来越多观众认可《惊梦》，支持《惊梦》。国庆假期，在剧院检票口，上海大剧院总经理张笑丁看到不少来自长三角的观众，“观众健康码如果是外地的，需要写承诺书，所以一望可知他们是哪儿来的”。《惊梦》剧本好，展现了喜剧创作高段位，又有名家高质量的舞台呈现，观众愿意看了又看。《恋爱的犀牛》是老剧了，但每次来上海，都能悄无声息把票卖完，随时演随时有号召力，培养一批又一批话剧观众。

　　“观众对好剧目、好阵容，永远有强烈的需求。”张笑丁对当下演艺大世界的判断，在大剧院“邻居”天蟾逸夫舞台得到验证。与大剧院一样，天蟾逸夫舞台演出票早早告罄。国庆七天，《杜鹃山》《艳阳楼》等7台大戏轮番登场。5日上海京剧院《龙凤呈祥》结束，6日、7日上海越剧院《孔雀东南飞》《西厢记》接档，8日—10日则是沪剧演出。工作人员表示：“国庆档均为夜场，10多岁到40岁左右观众成为天蟾逸夫舞台主流。”

　　比剧本比表演比策划能力

　　“演艺大世界的版图在不断扩大。每个剧场都在找自己的定位，亚洲大厦最早驻演的沉浸式音乐剧《阿波罗尼亚》去了镜框式舞台，体现演艺大世界多元概念，比剧本、比表演、比市场策划能力。”张笑丁说。

　　10月5日至8日，《阿波罗尼亚》镜框版登陆中国大戏院。占据大戏院国庆档前半段的是原创音乐剧《斜杠进化论》首演，在剧中能看到投行、期货、元宇宙、电商、审计财务、风投等行业新鲜梗。继昆曲《重逢〈牡丹亭〉》、话剧《弗兰肯斯坦》中文版之后，上海大剧院创制中心继续打造舞剧《白蛇》、音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版的中国首演，国庆长假，两大剧组正在紧锣密鼓创排。

　　《卡拉马佐夫兄弟》在韩国导演吴世爀抵沪后开始新一轮排练。张笑丁表示，“小说原著属于鸿篇巨制，大剧院致力于让大家了解俄罗斯文学，喜欢上音乐剧表达。音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》不是大体量剧目，但音乐和唱词非常有力量，能让观众看到年轻演员的声乐能力、戏剧表演能力。”筹备首演同时，《卡拉马佐夫兄弟》还计划巡演。

　　不靠一个剧目一个爆款

　　观众的养成，不靠一个剧目、一个爆款。每个观众都能在上海市场找到喜闻乐见的作品。

　　10月5日，上海越剧院《梁山伯与祝英台》首轮驻演在宛平剧院落幕，16场演出17位主演轮番上场。10月5日，5对袁范版“梁祝”同时在舞台上翩翩起舞，首次登场的袁派花旦徐晓飞是上海越剧院刚引进的国家一级演员，名家章瑞虹和方亚芬则是阔别已久，再次同台演绎。围绕《梁山伯与祝英台》，宛平剧院一站式艺术畅想空间“大宛集”推出演前导赏、国潮手作、探班等多项活动。10月5日大宛集·面塑专题活动邀请吴淞面塑人冯秋霞，根据越剧形象创作“山伯娃娃”和“英台娃娃”，带领孩子们制作属于自己的戏曲娃娃。

　　10月1日、2日，《地球脉动Ⅱ》纪录片视听交响音乐会在上海儿童艺术剧场进行中国大陆首演，演出票一晚售罄。

　　演艺大世界剧目多样性、空间差异化，给观众更多选择，找到文化消费的满足感。《惊梦》剧组每次来上海，都会感叹上海观众太好、太专业了，《弗兰肯斯坦》与“话剧九人”团队也是如此。从最初听到剧组赞扬时的惊喜，到如今淡定回答“上海观众就是这样好”，张笑丁说，演艺大世界的活力是靠剧组和观众共同实现的。记者 诸葛漪