《披荆斩棘》：舞台就是一切

　　看《披荆斩棘》总决赛，心态很放松。谁是总冠军，谁能当X-leader，谁的阵营会笑到最后……明明这些悬念还在，但作为观众心思却更多被舞台吸引：谁能想到，在经历了一轮又一轮的公演之后，哥哥们居然还能玩出新意？无论是荡气回肠的《莫欺少年穷》，还是精准到让人拍案叫绝的《凤毛麟角》，好舞台与好表演，远比简单的胜负让人印象深刻。

　　是的，在谈论这档汇聚了中生代男艺人的节目时，很多人喜欢聊一聊“男人至死是少年”的趣味，又或者是幕后的点点滴滴去追忆他们的前世今生。但追完整季《披荆斩棘》，我们可能不得不承认，舞台才是整个节目最有价值、最具光彩的部分。一方面，它代表了国内竞演类音舞节目的最高水平，多元的唱演、唱秀和唱跳，提升了我们对舞台表演的想象与审美；另一方面，它也在打破外界对这群表演者的既定认知，让荧屏外的我们真正体会，何为把一件事做到极致的“披荆斩棘”，何谓“台上一分钟，台下十年功”的用心与坚持。

　　从这个角度上说，《披荆斩棘》也确实留下了值得二刷、三刷甚至反复回味的舞台。比如第二次公演的《阿嬷的歌》，电影质感的布景回溯童年的记忆，真情流露的演唱，字字句句都是对亲人的思念，即便是听不懂闽南语的观众，依然会被那份乡音与真情所打动。比如第五次公演的《浮夸》。明明是二次参加节目的“老江湖”，陈小春和张智霖却丝毫没有掉以轻心，对镜而坐，高声对唱，无论是唱还是演都被打磨到了极致。又比如超乎想象的《狂流》，影视镜头与舞台调度原来可以这样天衣无缝、相得益彰，想象力汹涌而来，说是拉高了同类节目呈现的天花板，并不为过。

　　更重要的是，精彩的舞台，也为嘉宾们的个性、能力与精神提供了展示空间。较真、严格却又天马行空的苏有朋，在每一次表演中都努力传递出作为导演的思考，而这份执着也最终赢得了兄弟们的尊重与追随。曾经自我调侃只做“表面功夫”的郑钧，对待表演有着极致的热忱，或是和导演组据理力争，或是不眠不休地努力改编，从不轻慢，从不疏忽。还有立志要成为X-leader的陈小春，什么苦都愿意吃的杜德伟，永远自律的吴建豪……个性不同的他们，分明有着相似的信念——作为表演者，永远不能丢失对舞台的敬畏心。

　　这些精彩的舞台，或许也从根本上解答了这样一个问题：当我们在追《披荆斩棘》的时候，我们到底想看什么？我们想看到的，大概就是无论什么年龄、地位、身份，我们都可以随时随地放下包袱，以热血与决心，越过高山，再次启程。

　　媒体人 曾索狄