方标军

　　“英雄三部曲”选择当今观众易于接受的视角展开叙事，凸显英雄精神。

　　“为什么战旗美如画，英雄的鲜血染红了它，为什么大地春常在，英雄的生命开鲜花……”电影《英雄儿女》主题曲《英雄赞歌》荡气回肠，唱出了革命先烈的英勇无畏，成为家喻户晓的红色经典。前不久，我们又在锡剧新作《英雄儿女》里听到了这熟悉的旋律。至此，江苏省演艺集团历时6年创排的锡剧“英雄三部曲”《董存瑞》《刘胡兰》《英雄儿女》全部搬上舞台，谱成一曲缅怀革命先烈、传承红色基因的赞歌。

　　近年来，红色经典的重新演绎成为舞台亮点，如何站在前作的“肩膀”上出新出彩，是创作者面临的共同课题。就《英雄儿女》而言，同名电影和原著小说《团圆》为观众所熟知，其他专业院团也有话剧作品面世。珠玉在前，锡剧版主创精心改编故事、打磨表演，带给观众富有地方戏曲特色的审美体验。

　　“英雄三部曲”选择当今观众易于接受的视角展开叙事，凸显英雄精神。如《英雄儿女》将故事视角由王成改为王芳，设计了不少表现心理活动的唱词，呈现王芳写英雄、唱英雄、学英雄、做英雄的心路历程。全剧一开场，养父王复标从照片中“飘然跃出”，站在王成王芳兄妹面前，与孩子们拉起家常；第五场戏，在月光下，王成从硝烟中跃入王芳眼帘，诉说革命理想……通过情真意切的唱词，王芳的这些内心活动得到细腻刻画，父子情、父女情、兄妹情萦绕其间，展现了王芳化悲痛为力量、将指尖笔变为手中枪的思想转变过程。生活化的情节，不仅让作品更加饱满，同时拉近了观众与革命先辈的距离。《英雄儿女》中，王成在日常生活里与妹妹、战友相互打趣，令现场观众会心一笑。《董存瑞》中，董存瑞会因为受到表扬而欢呼雀跃，也会因为没有获得重要任务而沮丧。这些生活化的细节，是主创们观察与角色年龄相仿的年轻人获得的灵感，使英雄角色更加人性化、接地气，引发观众共鸣。

　　用锡剧的独特方式讲述英雄故事，是“英雄三部曲”的成功之处。地方剧种特色在于与众不同的声腔与曲调，如何做到曲调样式既丰富又多变，既新颖又不失传统韵味，考验着主创团队的创新能力。《英雄儿女》对锡剧特有的簧调、大陆调等进行重新编排，通过交响乐队烘托气氛，并融入《英雄赞歌》旋律，抒发人物情感，塑造人物形象。令人意想不到的是，《英雄儿女》还把锡剧传统戏《双推磨》与王成、王芳一家人的经历融合在一起，以推动剧情发展。《刘胡兰》用原汁原味的锡剧唱腔，演绎经典唱段《临别再望众乡亲》，演唱者亮丽的音色、动情的运嗓，更增添了悲壮的艺术效果。《董存瑞》则在音乐编曲中融入《中国人民解放军军歌》和交响乐等元素，以音乐语言呈现解放战争这一宏大历史背景。

　　具体到人物塑造层面，“英雄三部曲”开掘戏曲程式，聚力英雄叙事，其中的锡剧动作戏让观众印象深刻。为体现战争的残酷，《董存瑞》加入了各种戏曲程式。《刘胡兰》“诱敌”一场戏里，在表现刘胡兰被敌人围追堵截的情景时，运用大量高难度戏曲程式，如在山路上奔跑运用了圆场步，在泥泞路上、高处跃下、爬坡下山时运用了不同动作。演员做这些复杂的戏曲动作时，唱腔的板式变化也非常频繁，运用了摇板、快板、紧板和大慢板等，并随着人物情绪的变化而逐渐高亢，引得现场观众频频赞叹。

　　山河日新，英雄不朽。“英雄三部曲”以锡剧形式唱响了英雄精神，感动了当下观众。这英雄精神值得文艺工作者不断谱写传唱，让红色基因代代相传。

　　（作者为江苏省艺术评论学会会长）