音乐剧市场火了，但别乱了

　　姜方

　　这个夏天，音乐剧市场票房高、人气高；但与此同时，引发观众不满、吐槽甚至上了热搜的“乱象”也着实不少。

　　其“乱”一：前几天，某音乐剧男演员承认自己在台上“演砸了”，却在微博上发文强调“自己已经很努力”“不需要在演出结束以后等待你的盘问和责怪”，还要求观众“留点口德”。此言一出，有网友纷纷诧异：“知道自己演得差，还不能接受批评？”

　　其“乱”二：某部正在上海热演的原版音乐剧，近日因为麦克风故障，当晚直接改为在舞台上播放录音。这样有悖于舞台现场演出本质，甚至涉嫌违规假唱的行为，事后也没有给出必要的解释和交待，由此引发了不少观众的不满——若演出方都心存侥幸、无视底线，动辄以录音播放来代替现场演唱，那么音乐剧现场的魅力何在？专业演员真唱的意义何在？

　　其“乱”三：有观众吐槽自己花了近500元的门票，去看一部小剧场音乐剧，发现观演视野从头到尾被钢琴遮挡大半。在质疑剧组是否对座位区域观演视野做过调研测试时，得到制作人“没有，我们不需要调研”的答复。网友感慨：制作方“哪里来的傲慢”？如此不在乎观剧体验的原创剧目，又能走多远？

　　中国音乐剧市场近年来确实火了，但近期发生的多个乱象却在提醒所有从业人员——火爆的市场需要演员、剧组、制作方和管理方更加认真地对待。戏比天大，这是古往今来无数演艺名家对待演出的态度，也是今日演艺人员应有的职业道德。而近期乱象中的那位演员也好，演出方和制作方也好，专业水准的种种不达标，恐怕和忘记了“观众至上”不无关系。

　　爱之深，责之切。有不满、提要求，证明观众对中国音乐剧行业向好发展有所期待，而更科学、规范和有诚意的市场监管、观众监督和业界自律，才是行业能持续健康发展的方向。希望从业者们在市场火起来的同时，更能沉下心来尊重艺术创作、用心打磨作品，而这一切的前提是——尊重观众。