获得诺贝尔文学奖后的莫言2019年曾在莎翁塑像前立下志愿，要用后半生完成从小说家到剧作家的转型。2023年，剧作单行本《鳄鱼》的出版和上演，见证了莫言转型的重要节点。自此，莫言的文学创作开始更多地向戏剧倾斜，一个从“小说家”转型而来的“剧作家莫言”逐渐走入大众视野。

　　继《鳄鱼》我们的荆轲》《霸王别姬》之后，2024年7月，莫言的另外两篇戏剧之作《锦衣》与《酒香》由浙江文艺出版社·KEY-可以文化推出。其中，《锦衣》是莫言荣获诺奖后蛰伏五年，于2017年在刊物上正式发表的第一部作品，标志着莫言创作转型的开端，此次是首次推出单行本。《酒香》收录《高粱酒》《檀香刑》两部剧作，是莫言时隔多年据其同名经典小说重新创作而来。

　　获诺奖后首个作品是戏曲剧本

　　2012年，莫言获得诺贝尔文学奖，在全世界聚光灯的照射下，他的文学创作似乎进入了一段“静默期”。直到2017年，蛰伏五年的莫言以一部原创戏曲剧本《锦衣》回归（首发于《人民文学》2017年第9期），这也标志着他文学创作重要转型的开端。

　　在众多戏剧形式中，莫言对“戏曲”情有独钟。他曾坦言：“我是看着戏长大的……戏曲创作始终是我的梦想。”戏曲在莫言的小说中曾多有表现，比如他曾将山东茂腔这一地方戏曲元素巧妙融入《檀香刑》中。《锦衣》则是莫言首次以戏曲作为完全的载体展开创作。

　　《锦衣》中“公鸡化人”这一情节的灵感，源于小时候母亲给莫言讲的一个民间传奇故事。历经数十年，从幼时听母亲讲故事到单行本正式出版，《锦衣》可说是莫言回归初心的圆梦之书，见证了他一路从听故事的孩子成为“讲故事的人”。

　　以戏曲体裁重写自己的经典小说

　　《酒香》收录《高粱酒》和《檀香刑》两部戏曲剧本。《高粱酒》以莫言最负盛名的“红高粱”故事为底本，以通俗晓畅的戏曲语言为载体，创造性地重写了属于“我爷爷”和“我奶奶”的悲情年代。在“红高粱”故事首次发表近40年后的今天，莫言选择用舞台、追光和韵律，重新讲述那些小说未尽的故事。在《高粱酒》中，新颖的人物设计和剧情走向令“红高粱”的故事焕发出全新生机，那些在原作中如影子一般的小人物，如刘罗汉、单扁郎，在新版本中一跃成为有个性、有悲喜的耀眼主角。《人民文学》评价称：“新的人物设置和故事以及新的呈现方式，让我们从语感韵律开始贴近了红高粱所种植、生长的土地、人间。”

　　《檀香刑》是莫言的一部长篇小说。这次出版的戏曲剧本《檀香刑》则是莫言与李云涛合作，根据莫言同名小说改编而来的戏曲剧本。该作品将国宝级非遗“山东茂腔”、“山东琴书”和歌剧艺术熔于一炉，展现出高超的语言魅力。

　　时隔数十年，为什么要重写自己的经典小说？用莫言的话说，虽有众多的改编版本在前，但关于这些经典故事，他仍希望能亲自解决一些问题。

　　莫言说，这两本新书自己“读着读着就忍不住跟着唱起来”。如果说，笔名“莫言”最初是一种“少说话”的自我告诫，那这两部“唱”着写出来的新书，就是莫言出道几十年，以高度凝练、富含节奏韵律的语言艺术重回创作的初心与起点——依韵律写作，用耳朵阅读，向民间戏曲艺术致敬。出版方介绍说，随着《锦衣》《酒香》两部新书上市，相关戏剧作品的编排、演出也在紧锣密鼓地筹备中。

　　华西都市报-封面新闻记者 张杰 实习生 孙沁怡 出版社供图