《斗罗大陆之燃魂战》自11月25日在腾讯视频首播以来，反响不俗，微博热搜累计500+，微博剧集影响力榜TOP1。当“唐昊救场”“小舞献祭”高光片段呈现时，不少观众感慨“对味了”。有媒体评论指出，这部剧集以其独特的叙事手法、震撼的视觉效果、深刻的角色塑造和长线的IP开发，成为了一部能够跨越年龄层、引发共鸣的作品。

　　世界观构建，创新与传统的融合

　　剧集总监制白一骢在回顾创作过程时提到，该剧的世界观庞大且完整，制作团队在保持原有视觉体系的同时，还需融合东方元素，这无疑是一项巨大的挑战。“以往灵河做过一些冒险类的IP改编，国外有很多优秀的成体系的影片，非常希望我们也可以做出世界观如此完整的题材类型作品。”白一骢说道。

　　总制片人蔡佳详细介绍了制作方面的难点，他们采用了“最笨的办法”，即做最详细的功课、最细致的拆解，“在我们过往的工作经验中，无论是早期的《终极笔记》还是《三体》，我们确实都积累过一些相关的特效工作经验，但斗罗这个项目可以说是我过往所有项目最困难的作品。”

　　产生共鸣，青春热血与成长情感的碰撞

　　总编剧田良良在介绍改编思路时强调，他们力求在名场面的还原上做到让看过原著的观众看得懂，没看过原著的人也可以眼前一亮，让每个人的成长有极限的张力。“放大情感的浓度，让每个人的成长有极限的张力，让更多年轻人看完后有共鸣。”田良良说道。导演卫立洲也提到，“这部剧主要目标观众是年轻观众，所以情感上要找‘第一落点’：首先要注重角色思想上的原始反应，其次在表达上也比较直接。”这种对情感的深刻挖掘和直接表达，使得《斗罗大陆之燃魂战》在情感层面上与观众产生了强烈的共鸣。

　　斗罗大陆IP已经不仅仅是一个IP，它更是一个关于青春、热血、成长和情感的故事。它以其独特的文化价值和深刻的情感内核，成为了当代青年文化的重要体现。蔡佳表示，无论在内容上画面上，还是最终观感的呈现上，要尽可能多的充分利用和挖掘斗罗大陆IP已经拥有的元素，满足不同观众的需求。