群众音乐文化是大众情感的自然流露，承载着普通人日常里的喜怒哀乐，也是民族文化基因的鲜活传递，维系着社会层面的情感共鸣与文化认同，深深扎根于大众的日常生活。新时代背景下，人们对精神文化的需求不再单一，从过去仅满足于被动的音乐欣赏，逐渐转向主动参与音乐创作、通过音乐个性表达自身情感的层面，这一转变让群众音乐摆脱了小众自娱的局限，成为推动文化建设、促进社会和谐的重要力量。当前，如何让群众音乐紧密贴合时代发展节奏，突破传统传播模式与创作思路的束缚，探索出符合大众当下实际需求的创新路径与推广方式，已经成为激活基层文化活力、进一步筑牢全社会文化自信根基必须回应的现实课题。

　　扎根民族文化土壤，挖掘群众音乐的本土基因

　　群众音乐文化的生命力始终根植于民族文化的深厚土壤，新时代推动群众音乐文化创新，首要任务是唤醒并激活本土文化中的音乐资源，形成具有地域特色与民族辨识度的音乐表达。许多地区的民间音乐中，既包含流传百年的曲调旋律、乐器技法，也涵盖蕴含生活智慧的歌词内容、表演形式，这些都是群众音乐创作的宝贵素材，在乡村地区，可组织民间艺人、非遗传承人走进社区与校园，通过师徒传承、体验课堂等形式，将地方戏曲、民间歌谣、传统乐器演奏等技艺传授给普通群众，让群众在学习过程中理解本土音乐的文化内涵，进而尝试把这些元素融入现代音乐创作，比如用传统乐器演绎流行旋律、用方言编写生活主题的歌词，让本土音乐既保留自身特质，又增添新的活力。

　　在城市层面，可依托地方文化馆、文化站等平台，开展本土音乐资源普查、群众原创音乐征集等活动，鼓励群众从身边的历史故事、民俗活动、城市变迁中汲取灵感，创作反映本土生活风貌的音乐作品，如围绕城市的老街区、特色节庆、平凡劳动者的故事进行创作，让这些音乐作品成为连接群众情感、展现地方特色的纽带，同时还可推动本土群众音乐与地方文化品牌建设相结合，在城市文化节、乡村庙会、非遗展演等活动中，设置群众原创本土音乐的展示环节，让群众既是音乐的创作者，也是文化传播的参与者，让群众音乐文化成为传承民族文化、彰显本土魅力的重要载体，进一步增强群众对本土文化的认同感与自豪感。

　　依托数字技术赋能，拓宽群众音乐的传播边界

　　数字技术的飞速发展，为群众音乐文化打破时空限制、实现广泛传播提供了有力支撑，新时代推广群众音乐文化，需充分借助数字工具的优势，构建多维度、便捷化、互动性强的传播体系，让群众音乐从小众圈子走向大众视野。

　　从创作端看，数字技术显著降低了群众音乐创作的门槛，如今各类简易音乐制作软件、移动端编曲工具已广泛普及，普通群众无需专业设备与系统训练，仅通过手机或电脑就能完成旋律编写、录音混音、歌词排版等完整创作环节；相关文化部门可联合专业机构推出免费线上音乐创作课程，以短视频、直播为载体讲解基础乐理知识、实用编曲技巧与录音方法，帮助更多群众掌握创作技能，推动“人人能创作”的落地，同时还可搭建线上群众音乐创作社区，为创作者提供作品存储、交流修改、互相点评的功能，形成良性创作互动氛围，进一步激发群众的创作热情。

　　从传播端看，需深度利用多元数字平台的传播特性，打造全方位覆盖的传播矩阵：在短视频平台，鼓励群众发布原创音乐作品与音乐表演片段，通过话题挑战、达人联动等方式提升作品曝光度；在音频平台，专门开设群众音乐专区，系统收录优质原创作品，精准满足群众听音乐的核心需求；在社交平台，组建群众音乐兴趣社群，推动不同地区、不同风格的音乐爱好者实时交流互动，甚至组织线上云合唱、云演奏等活动，让群众音乐传播突破地域限制，形成跨空间的文化共鸣；此外，还可运用数字技术打造沉浸式音乐体验，通过VR技术完整还原群众音乐表演的现场场景，让无法到场的群众也能获得身临其境的观赏感受，最终进一步拓宽群众音乐文化的传播边界与受众范围。

　　构建多元参与场景，激活群众音乐的创作活力

　　群众音乐文化的关键是群众参与，只有推动更多群众从单纯的听众转变为深度投入的参与者、主动输出的创作者，才能真正激活其长期发展的活力。新时代推动群众音乐文化创新，需打破传统音乐活动对特定空间和形式的限制，构建覆盖不同年龄、职业群体，且能适配日常休闲、集体活动等不同生活场景的参与平台，让音乐自然融入群众的日常生活。

　　在社区场景中，可依托社区文化中心、邻里广场等现有空间，打造常态化群众音乐活动，比如开设每周固定时间的社区音乐角，供音乐爱好者聚集唱歌、演奏乐器、交流创作想法，也可组织邻里合唱队、家庭音乐展演，无论是老年人参与的经典红歌合唱、年轻人开展的流行音乐弹唱，还是儿童进行的儿歌表演，都能在社区找到展示机会，这些活动不仅为群众提供了释放情感、互动交流的途径，还能让社区形成浓厚的音乐文化氛围，增强邻里间的凝聚力。

　　在校园与职场场景中，需结合群体特性设计专属参与形式，校园里可推动校园群众音乐社团建设，除传统的合唱团、乐队外，还可成立原创音乐社、音乐戏剧社，鼓励学生围绕校园生活、青春成长等主题创作音乐作品，并通过校园音乐节、毕业晚会等平台展示成果，职场中企业可组织职工音乐兴趣小组，利用午休、周末等碎片化时间开展音乐培训、合唱排练，甚至举办职工原创音乐大赛，帮助职工在音乐创作与表演中缓解工作压力，提升团队归属感。

　　此外，还可结合春节、中秋等传统节假日，以及世界音乐日、文化和自然遗产日等重要文化节点，开展主题性群众音乐活动，如在传统节日组织节日主题音乐快闪、家庭音乐联欢会，在文化节点开展群众音乐公益展演、街头音乐秀，让群众在不同场景中感受音乐的感染力，激发参与热情，形成人人爱音乐、人人享音乐的良好局面。

　　推动跨界融合发展，丰富群众音乐的生态体系

　　群众音乐文化的可持续发展，离不开多元领域的协同与融合，新时代背景下，打破音乐与其他文化领域、产业领域的边界，推动群众音乐与文旅、教育、公益的深度融合，既能构建更丰富、更具活力的群众音乐文化生态体系，也能为其长远发展注入新动能。

　　从文旅融合维度，可将群众音乐与地方旅游资源结合打造特色体验：在乡村旅游景区，鼓励当地群众组建民俗音乐表演团队演绎本土作品，同步设置音乐体验项目让游客参与民间乐器演奏、山歌对唱，让音乐成为乡村旅游的特色标识；在城市旅游中，打造城市音乐漫步路线串联群众音乐表演场所、原创音乐酒吧与本土音乐纪念馆，吸引游客在游览中感知城市群众音乐氛围，还可依托旅游节庆活动举办群众音乐嘉年华，邀请不同地区的群众音乐团队同台展演，既丰富旅游内容，也为群众音乐提供跨地域交流平台。

　　转向教育领域，需将群众音乐文化纳入国民素质教育体系：中小学可开设群众音乐实践课，通过组织学生参与社区音乐活动、创作校园主题音乐作品、学习本土民间音乐等形式，培养学生的音乐兴趣与文化素养；高校则可依托音乐学院、文学院等学科资源，开展群众音乐文化研究与实践项目，组织学生深入社区、乡村指导群众进行音乐创作与表演，在提升群众音乐创作水平的同时，也为学生提供实践锻炼机会。

　　在公益层面，可借助群众音乐的情感感染力传递公益力量：组织群众音乐爱好者走进养老院、特殊教育学校、乡村学校开展音乐公益演出，用音乐传递温暖；发起公益音乐创作计划，鼓励群众围绕环境保护、助老扶幼、乡村振兴等公益主题创作音乐作品，通过线上传播带动更多人关注公益事业。

　　完善保障机制建设，夯实群众音乐的发展根基

　　群众音乐文化的创新与推广需以稳定、系统的保障机制为支撑才能实现从短期热闹到长期繁荣的转变，新时代推动其持续发展，需从政策引导、人才培育、资源统筹、评估反馈多维度构建保障体系，避免陷入活动一阵风、后续无支撑的困境。

　　政策与资金保障层面，要强化顶层设计引导，相关文化部门结合地方实际出台群众音乐文化发展规划，明确发展目标、重点任务与支持举措，将群众音乐活动开展、原创作品扶持、基层音乐阵地建设纳入地方文化发展考核指标，同时建立多元化资金投入机制，除政府专项文化资金外，借政策引导吸引企业、社会组织资助群众音乐项目、赞助原创音乐赛事或设立群众音乐发展基金，针对乡村地区群众音乐资源薄弱问题，还可通过专项资金补贴为乡镇文化站配备音响、乐器等基本器材，支持民间音乐团队的组建与培训。

　　人才培育保障层面，需构建专业引领、群众骨干相结合的人才体系，既推动专业音乐人、音乐教师、艺术院校学生下沉社区、乡村、校园，担任群众音乐活动指导老师开展乐理知识教学、演唱演奏技巧培训、原创作品打磨，也通过举办群众音乐辅导员培训班、原创音乐人才研修班选拔培育热爱音乐且具备一定组织能力的群众骨干，让他们带领社区合唱队日常排练、组织乡村音乐联欢会、发起邻里音乐交流活动，形成专业人才引领方向、群众骨干扎根基层的良性互动格局以确保活动常态化。

　　评估与反馈保障层面，要建立以群众需求为导向的动态调整机制，通过在社区、文化场馆设置意见箱、在群众音乐线上平台发起问卷调查、组织小型座谈会等线上线下结合的方式调研，邀请不同年龄、不同职业的群众代表分享对音乐活动、作品内容、服务形式的看法，了解他们偏好的音乐类型、参与活动的便捷性需求及希望获得的支持，同时建立群众音乐文化发展效果评估机制，从活动参与度、群众满意度、作品质量、文化影响力维度综合评估，统计各类音乐活动参与人数、群众对活动的好评率、原创作品传播范围与社会反响，再根据评估结果优化资源配置与工作方法，比如发现老年群体更倾向传统红歌、戏曲类音乐活动，年轻人更喜欢流行音乐创作与互动性强的音乐体验后，便针对性设计不同群体的专属活动。

　　新时代群众音乐文化的创新发展与推广具有重要意义。未来，要积极扎根民族文化土壤挖掘群众音乐的本土基因，依托数字技术赋能拓宽群众音乐的传播边界，构建多元参与场景激活群众音乐的创作活力，同时推动跨界融合发展丰富群众音乐的生态体系，完善保障机制建设夯实群众音乐的发展根基。这是立足中华优秀传统文化传承弘扬、助力社会主义文化强国建设，以文化力量凝聚民族精神、适配新时代文化事业发展战略的必然要求，也是紧扣人民群众对美好精神文化生活的向往、满足不同群体文化需求、提升基层群众文化获得感与幸福感，践行以人民为中心文化发展理念的应有之义。

　　作者：鞠抗抗，山东艺术学院。