作者：陈涌泉

　　稀有剧种的未来，不在于被供于高阁，而在于扎根民间、服务人民。唯有让它们在当代生活中找到位置、发出声音，这些璀璨的文艺之花，才能真正实现从抢救保护到活化传承的跨越，绽放时代芳华

　　在中华戏曲的百花园中，稀有剧种如同那些不被人熟知却风韵独具的小花，虽不夺目，却深藏着民族文化的基因。它们以独特的地方语调、多样的表演程式和丰富的情感表达，承载着一方水土的记忆，是文化多样性的生动体现。然而，随着时代变迁，这些艺术瑰宝正面临传承断代、观众流失的严峻挑战。如何让稀有剧种避免沦为“博物馆艺术”，真正“活”在当下，成为我们必须回答的课题。

　　稀有剧种的独特魅力，恰恰在于其“稀”。它们往往保存着古老的艺术形态与地域文化符号，是研究民族审美的活化石。然而，“稀”也意味着脆弱。面对现代化浪潮的冲击，不少稀有剧种后继乏人、演出萎缩，甚至濒临消亡。

　　保护稀有剧种，不能仅靠“输血式”抢救，更要增强其“造血功能”。一方面，要坚持守正，尊重剧种的本体特征，避免在创新中丢失灵魂。近年来，一些地方剧种盲目追求“现代化”，结果变得不伦不类，反而加速了其边缘化。真正的保护，是守护其独特的唱腔、方言与表演程式，让每一句唱词、每一个身段都保留原汁原味的地域风情。

　　另一方面，要通过创新，让古老艺术与当代生活对话。稀有剧种不能只活在记忆里，而是要重回民间土壤，找回与大众的情感联结。这就需要我们搭建更多演出平台，推动其走进社区、校园以及一些节庆场合，让年轻一代亲身感受其魅力。同时，也要善用新媒体手段，通过短视频、直播等方式拓宽传播渠道，让小众艺术触达大众视野。

　　人才培养是传承的关键。当前，稀有剧种普遍面临人才青黄不接的困境。我们必须把握好窗口期，建立系统的传承机制，鼓励老艺人带徒授艺，让技艺不失传。更重要的是，要吸引年轻人加入，让他们不仅学会唱戏，更理解戏曲背后的文化与精神，真正接过传承的接力棒。

　　令人欣慰的是，从中国戏剧家协会推出的“稀有剧种保护传承项目”，到各地开展的剧种记录与活化实践，越来越多力量加入守护行列。福建邵武三角戏的乡土幽默、河南邓州罗卷戏的历史叙事、浙江新昌调腔的融汇古今……这些在舞台上重新响起的“古韵稀声”，正是保护成果的最好证明。

　　归根结底，稀有剧种的未来，不在于被供于高阁，而在于扎根民间、服务人民。唯有让它们在当代生活中找到位置、发出声音，这些璀璨的文艺之花，才能真正实现从抢救保护到活化传承的跨越，绽放时代芳华。

　　（作者为中国戏剧家协会分党组书记、驻会副主席，人民日报记者王珏采访整理）