到京城剧场领略古今交织的城市底蕴

　　记者 高倩

　　你想看到一个怎样的北京？除了厚重古朴的景点、人流如织的商圈，还有许多扇窗口可以一览这座城市古今交织、自信开放的底蕴——作为辐射深远的“演艺之都”，暑期到来，北京的各处剧场宛若城市的文化会客厅。在大戏好戏接连上演、名家名团密集登台的同时，各类丰富的体验活动也充满趣味，让厚重宏大的文化符号变得触手可及。在北京剧场，看的不仅是台上的精彩一瞬，更看演艺资源如何浸润城市，催生万千活力。

　　国家大剧院制作的大型音乐史诗《百年荣光·长征组歌》剧照。 记者 方非摄

　　百花齐放

　　多座剧场献上连台盛宴

　　要说全国最负盛名的几座剧场，长安街畔的国家大剧院必然位列其中。正值暑期，艳阳映照剧院外围的人工湖，粼粼波光透过玻璃池底，洒满北水下廊道。这里是观众检票后通往剧场的必经之路，轻盈梦幻的氛围时常引人驻足，一路向前，斑斓多彩的演艺世界逐渐敞开大门。

　　眼下，国家大剧院2026国际戏剧季、2026国际儿童戏剧季、“漫步经典”系列演出等深耕数年的策划品牌同时推进，献上连台好戏。最近半个月来，舞剧《李清照》、喜歌剧《三打白骨精》、大型音乐史诗《百年荣光·长征组歌》、中国与澳大利亚联合制作儿童剧《神奇钟表街》等作品密集亮相，覆盖多种艺术门类和多个受众群体，上海歌舞团、中国交响乐团、国家大剧院管弦乐团等一线艺术团体轮番亮相。

　　观众陈女士从湖北来京游玩，她陪同70岁的母亲一起看了《百年荣光·长征组歌》，宏大的阵容编制、震撼的音乐呈现令人回味无穷。“老人特别喜欢《长征组歌》这样的红色经典。”陈女士说，母亲最爱“战士双脚走天下，四渡赤水出奇兵”这段伴着竹板唱响的旋律，那是属于这一辈人青春岁月的音乐印记。在国家大剧院的玻璃穹顶下，母女二人拿着演出票根合影留念，陈女士感慨，这次北京之行因观演而变得格外难忘。

　　国家大剧院相关负责人介绍，“近几个月来，国家大剧院购票观众（不包括台湖舞美艺术中心、北京艺术中心两址）中，外地观众占比超过四成。”即在这座艺术殿堂里，擦肩而过的观众中有近一半来自北京之外。百花齐放的演艺市场广迎各地观众，近期，北京天桥艺术中心、天桥剧场、保利剧院等剧场也纷纷亮出音乐剧《道林格雷的画像》、芭蕾舞剧《牡丹亭》、弗拉明戈舞剧《歌剧魅影》等国内外佳作，2026年经典折子戏展演在长安大戏院、梅兰芳大戏院亮出不同剧种的鲜明魅力，北京人民艺术剧院复排经典话剧《雷雨》很快也将登台首都剧场。在北京，好戏不言散场，舞台永不落幕。

　　释放活力

　　“票根经济”打开全城精彩

　　除了脑海中动人的回忆，剧场还能给观众留下什么？在北京艺术中心，一张票根可以变成手中的奶茶饮品、酒店折扣等实实在在的优惠。几天前，伦敦西区原版音乐舞台《感觉》登陆北京艺术中心，这部围绕已故音乐巨星迈克尔·杰克逊展开的歌舞荟萃，情景化再现了他的众多经典代表作，也带动了整座“文化粮仓”及附近区域的相关消费。

　　在文商旅体展融合发展的浪潮下，“票根经济”势头正劲。凭借《感觉》的演出票根，观众可在通州万象汇、通州北投绿心网球酒店、湾里诺岚酒店等合作商户和酒店享受专属折扣。城市副中心的观演上下游链条被深度打通，充分显示出剧场释放消费活力的巨大潜能。

　　城市另一端的首钢园，也在进行类似的探索。首钢滑雪大跳台南广场的“核聚场”目前是中国杂技团的驻演“阵地”，原创驻场大秀《京核·无界》自今年夏季正式落地以来，观演人次持续走高，单场演出上座率屡攀新高。数据显示，端午假期，《京核·无界》带动首钢园客流增长超40%，入园人数突破25万人次。中国杂技团团长李驰透露，《京核·无界》将进一步发挥“票根经济”的杠杆效应，与首钢园内餐饮、酒店、亲子游艺等多元商户建立更多深度联动和票务嵌套，并携手多家旅行社开发首钢园特色文旅产品，持续丰富区域消费场景，助力首钢园打造北京微度假热门目的地。与此同时，北京人艺院庆消费季活动正在进行，观众凭票根即可享受王府井合作商户专属福利，多项礼遇可叠加使用。

　　从仅有纪念意义的票根，到打开全城精彩的钥匙，在北京，一座座星罗棋布的剧场，展示着“演艺+”赋能城市发展的旺盛活力。

　　银泰in88大厦楼下，吉祥大戏院的文创小车常常引来外国游客选购。 记者 方非摄

　　融入城市

　　演艺资源从来不是符号

　　一方舞台，衔接的是演员与观众，更是过去与未来。

　　夕阳西下，华灯初上，王府井商圈银泰in88大厦楼下，一辆文创小车不时引来好奇的外国游客，写着“您吉祥”三字的折扇、取自戏曲人物形象的冰箱贴，让他们看了又看，爱不释手。这些都是吉祥大戏院推出的文创产品，而这座已有120年历史的梨园地标就位于银泰in88大厦7层，见证着古老戏曲如何融入当代城市生活。

　　1906年，吉祥戏院创建于王府井东安市场，始终镌刻着国粹华章中最璀璨的印记：谭鑫培、杨小楼的闪耀开台，梅兰芳的新剧首演，马连良的立派革新……众多梨园宗师在此登台立业。1993年，为配合王府井地区整体开发，戏院拆除停业；28年后，2021年7月，吉祥大戏院重张营业。

　　五年来，戏曲是吉祥大戏院立足的根基，但从来不是单一的符号。2024年，“北京礼物”戏曲主题文创旗舰店在戏院前厅落成，舞台上的华服、脸谱被巧妙融入冰箱贴、帆布包、装饰珠宝等文创产品。“这些文创产品是传播传统文化的优良载体，通过活化戏曲元素，把博大精深的国粹艺术与观众、年轻人的爱好相结合。”吉祥大戏院董事长富博洋说。另外，考虑到王府井商圈的特点，吉祥大戏院及时提升支付、翻译等服务，帮助外国友人更加轻松地走近戏曲艺术。

　　在这里，戏曲是一种能被学习的文化体验。2022年，吉祥艺术课堂公益开讲，四年来连续举办200余场戏曲普及活动，惠及观众近3万人次，线上直播观众累计达180万人次。每一年，来自世界各地的中小学生、海外留学生穿上戏服、画上脸谱，在一招一式中感受戏曲艺术的深厚底蕴。同样变戏曲为生活方式的还有正乙祠戏楼，这座有着300多年历史的“中国戏楼活化石”雕梁画栋，美不胜收。暑期到来，正乙祠戏楼推出沉浸式梨园写真拍摄体验，北方昆曲剧院专业工作人员把关妆造，另有戏曲手势、仪态等全程指导，为观众营造一场入戏的“美梦”——在北京，演艺资源不是封存在柜里的展品，而是鲜活存在于举手投足之间，是可以被市民和游客触碰感受的动人温度。