一座影院的无限可能性

　　影院的银幕依旧是灵魂，但空间本身已成为新的生产力。在上海美罗城，全国首家动漫主题影院变身“浪浪山”乐园。资料照片

　　电影院，顾名思义当然是看电影的地方。但如今，这套运行逻辑正在改变。走进电影院，可能不再只为一场电影，还可以看球赛、在特色厅里涮火锅，甚至在候场厅逛市集。

　　今年7月，国家电影局联合市场监管总局出台相关通知，推动影院从“单一放映场所”转型为集观影、社交、娱乐、消费于一体的综合性文化体验空间。空间焕新之下，电影院正在重新被定义，一座影院虽然打开了无限的可能性，亦有它的变与不变。

　　直播功能被打开

　　一块银幕，曾经锁住了电影院所有的想象。数十年来，公众对影院的认知高度统一，它是消费电影内容的场所。当影院的直播功能被打开后，影院变成了看大型体育赛事的现场。

　　9月5日，2026—2027赛季德国乒乓球甲级联赛第4轮展开争夺，中国运动员樊振东代表杜塞尔多夫俱乐部出战。与此同时，国内多地的影院同步直播比赛，不少球迷因此走进电影院，为樊振东加油。“相比在家看球，影院的银幕更大，球迷们聚在一起看球，更有沉浸感和现场感。”这是不少球迷在影院看赛事直播的感受。

　　同样是今年美加墨世界杯赛事期间，广州、北京、上海等地的多家电影院同样变身球迷的线下聚集地。北京首都电影院西单店面向年轻客群，以巨幕厅常态化承接体育赛事、音乐会等直播。今年世界杯，以及巴黎奥运会期间，影厅变成球迷的观赛现场，半决赛、决赛等关键场次更是场场爆满。

　　当直播功能被打开之后，电影院播映品类得到极大拓展。2024年元旦，央视与中影合作，将历史悠久的维也纳新年音乐会搬入电影院，以直播的形式进行放映，颠覆式地改变了影院的生态。之后，中影与央视、国家大剧院等多次合作音乐会、大型晚会、汇演等大银幕直播。

　　多样经营做“尝鲜”

　　今年7月，国家电影局、市场监管总局联合印发相关通知，促进电影院多样化经营，繁荣发展电影院文化。

　　相关通知提出，鼓励影院的多元业态融合。比如，引入高品质餐饮、咖啡、书吧等业态，打造“观影+休闲”的消费场景。

　　再比如，支持电影院结合上映影片，加强与美育艺术、文化讲座、读书分享、科普教育等联动，打造观影特色活动。同时鼓励电影院结合自身条件和市场需求，对现有空间进行功能再造和场景升级，利用大堂、走廊、闲置影厅等空间，引入电影主题文创集市、艺术展览、IP快闪店、休闲书吧等业态。

　　除了赛事场景外，很多影院都在打造常态化的特色观影空间。

　　北京市来福士中心的三克火锅影院，常年飘着椰子鸡的香气。影院的火锅厅有9张双人餐桌，单日最多可排5至6场影片，每场点餐率都能达到80%以上，周末及节假日几乎爆满。

　　在西安，有影院将工作日中午12时至14时30分的影厅变成了午休空间。消费者办理双人月卡，平均每天只需1元多，就可以进场休息，影院还提供免费充电、消毒毛毯和咖啡。两个午休专用影厅共有76个座位，影院方面称，日常上座率超过一半。

　　电影消费具有明显的周期性。当热门影片上映时，一些影院一票难求，而缺少热门影片时，大量场次和空间又不能充分使用。与其让影厅闲着，不如把它利用起来。越来越多的影院在工作日的白天用一些闲置的影厅承接团建、派对、VR游戏等活动，晚上再恢复成观影空间。

　　2025年6月，全国首家动漫主题影院、SFC上影BOE-α超级影城在上海美罗城揭幕，五、六楼的整个公共区域改造为“影元社”复合空间。《浪浪山小妖怪》上映期间，影院的整个空间策划了一系列主题活动，构建“浪浪山小宇宙”，做成沉浸式IP乐园，开放展览、快闪市集、影迷活动等。也就是说，电影看完之后，观众还能结合小妖怪主题，在这个空间里从吃饭、游戏到玩乐，再待上大半天。热门电影上映期间，该影院的非票收入占比达到30%，也有人不看电影，专程来打卡、逛展。

　　当越来越多的隐藏功能被打开，电影院正变得不一样，从一个“看电影的地方”，变成一个可以休息、娱乐、社交、消费和获得文化体验的综合空间。

　　影院空间学会“讲故事”

　　当电影院的空间焕新后，越来越多的影院探索转型，将影院还给城市生活。

　　海外影院的转型起步更早，它们转型思路跳出“卖电影票”的思维，将影院当作城市公共社交的载体之一。

　　荷兰奈梅亨勒克斯影院是荷兰头部的艺术影院，扎根大学城。电影放映只是它的基础业务，其空间大量留给戏剧排练、现场音乐、舞蹈演出、主题电影节等。该影院面向学生群体开放，很多活动不需要购买电影票即可参与，影院成为当地青年文化聚集地。

　　丹麦奥胡斯天堂之东电影院是由百年老建筑改造的艺术影院，它和丹麦的电影学院深度合作，举办新锐导演展映、工作坊，影厅经常用来做剧本朗读、小型舞台表演。影院的定位是城市文化地标，而不只是放映场所，本地居民也常来参加一些影院活动。

　　未来的文化空间，其叙事不再只是来自银幕，整个建筑空间本身都在“讲故事”。欧美的不少独立影院流行瑜伽观影会、编织观影会、宠物友好场等，把观影变成社交媒介，也是社会团体的聚集地。

　　在国内，一些影院开始探索扎根社区。比如，四川绵阳中环影城用轻资产模式改造闲置空间，大堂开辟书吧、咖啡区，走廊变身艺术长廊，在局部空余空间增设健身房。常态化开展小小放映员研学、相亲交友会、主题活动分享会等。影院的定位不只是看电影的地方，而是同时成为本地社区文化服务中心，对接周边居民多元需求。

　　贵阳越界影城立足本地文化，影厅承接黔派相声、魔术、小型脱口秀演出；大堂开设“贵阳礼物”非遗文创店，把地域手作、文创零售植入影院消费场景，把影院变成传播本土文化的窗口。

　　电影内核不能丢

　　影院从放映厅走向城市文化客厅，是行业不可逆的趋势，业内专家同时提醒，影院的空间焕新不是简单的“业态堆砌”，电影内核不能丢。

　　一些影院如果盲目引进剧本杀、电竞等形式，完全剥离电影的文化属性，只会变成普通的商业铺位，丧失影院独有的竞争力。影院的空间焕新和消费功能开发，都应以光影空间为底色，做“电影+”，而不是将电影空间压缩，无限制地让位给无关联业态。

　　影院的空间焕新也不能“千院一面”，每个影院要结合自身定位和街区特色作功能拓展。比如，商圈的影院适合做IP快闪、团建等活动；社区周边影院适合做研学、惠民演出、书吧活动、读者沙龙等；艺术街区的影院适合策展、展演沙龙、小型戏剧排演等。

　　影院的银幕依旧是灵魂，但空间本身已经成为新的生产力的策源地。未来，衡量一家影院的好坏，或许不只看银幕的质量和座椅的舒适度等，还要看影院的大堂、走廊、闲置影厅等能不能对接相关需求，持续产出优秀的创意和内容。（记者 彭薇）