新的讲述，让书法经典抵达更多人

　　赖　睿

　　颜真卿写于公元758年的传世名作《祭侄文稿》，与王羲之《兰亭序》、苏轼《黄州寒食帖》并称为“天下三大行书”。近日，以《祭侄文稿》为创作灵感的AI短剧《砚边青梅》第三季上线。这部作品通过穿越叙事，带着观众走进唐朝历史，感受颜氏家族的家国大义，打动了众多网友。自第一季6月上线以来，该剧播放量已突破1亿，抖音相关话题搜索量超2亿。

　　安史之乱中，颜真卿堂兄颜杲卿守常山郡。常山城破后，颜杲卿及其子颜季明等颜氏30余口被杀害。2年后，颜真卿仅寻得侄子颜季明的头骨，悲愤交加，写下满纸血泪的《祭侄文稿》。该帖有大量勾画、涂改的痕迹，浓墨、枯笔交错，字字都是作者情绪的倾泻。

　　“惟尔挺生，夙标幼德。宗庙瑚琏，阶庭兰玉。”《祭侄文稿》中这样描写颜季明。这个史书中一笔带过的少年，在《砚边青梅》中长出了血肉。剧中的颜季明不再是史书上的几个字，而是一个鲜衣怒马、有勇有谋的少年。有观众看剧后说：“以前读《祭侄文稿》，只见满纸枯墨，如今才知那砚台边，曾站着一个会磨墨、会纵马、会在灯下陪家人下棋的少年郎。”

　　《砚边青梅》播出后，有观众重读《祭侄文稿》，也有人翻阅唐朝历史，了解常山之战，还有人专程前往西安碑林博物馆，打卡《颜氏家庙碑》。

　　书法经典名篇从来不只是笔墨功夫，它是一个人在特定时刻用生命经验留下的深刻印记。《祭侄文稿》之所以动人，不仅在于书写的技法，更在于那些涂抹、枯墨之中留存的真实情感。《砚边青梅》正是从情感出发，“补笔”作品背后的故事，让千古名篇成为一个可感知、可共鸣的情感场域，搭建起书法经典与当代观众之间的情感桥梁。

　　近年来，传世书画有了很多新的“打开方式”。舞蹈诗剧《只此青绿》没有复刻《千里江山图》里的每一座山、每一棵树，而是让“青绿”成为一种审美意象，观众从中看到了中国传统美学之韵，也看到了一幅画作的工艺之精。电视剧《清明上河图密码》还原《清明上河图》场景，还让画家张择端成为剧中角色，用画中细节破案，由此，一幅风俗画成了一座立体的城市，有了更多可触摸的烟火。

　　从《祭侄文稿》的满纸枯墨，到少年颜季明的笑容；从《千里江山图》的青绿山水，到舞者衣袂的流转蹁跹，这些当代文艺作品不是把书画经典当作静态的“物”来展示，而是寻找它们鲜活的历史瞬间，以新的讲述让经典跨越时空、走进当代，也让蕴含其中的历史底蕴、文化内涵、美学价值抵达更多人。