光影里的回望与再出发（深观察）

　　记者　苗　春

　　11月10日晚，随着第39届中国电影金鸡奖最后一个奖项——“最佳故事片”颁发给《南京照相馆》，为期5天的2026年中国金鸡百花电影节在福建厦门落下帷幕。站在“十五五”开局之年与金鸡奖创立45周年的节点上，本届电影节以“电影文化建构”为主线，举办了一系列活动。在展现华语电影新成果的同时，折射出中国电影人的创新探索和开阔视野。

　　扎根生活写众生

　　11月6日下午，本届电影节金鸡国产电影展在厦门万象影城拉开帷幕，开幕影片《明天，会更好》讲述主持人沈佳在记忆不断流失之际，重新找回自我与亲情的故事，导演陈可辛对影片细节的把控和周迅、王骁的出色演技深深打动了在场观众。

　　《明天，会更好》作为本届展映影片的代表，彰显出华语电影深扎生活沃土的丰沛成果。这也是这部影片的亚洲首映。

　　此次电影展以“返璞归真”为主题，共展映15部优秀国产新片，题材多样，类型丰富，风格各异。

　　一部部展映的电影、一个个海内外电影人畅所欲言的论坛，本届电影节显示出中国电影的生机与活力。中国文联党组成员、副主席高世名说，中国电影呈现出人民的艺术、以现实主义为主轴、具有高度的美学自觉及弘扬中国人的道德四大特征，以朴素的叙事写众生百态，状人间情味。

　　电影节期间发布的《2026年度中国电影社会文化观察》认为，中国电影正在深度嵌入日常生活与社会文化的公共实践，观众不只是看电影的人，他们怎么理解电影、怎么谈论电影，也在影响影片被理解的方式。

　　大麦娱乐灯塔研究院也在电影节期间发布了《2026中国电影市场及观众变化趋势报告》。报告认为，中国电影市场展现出极强的韧性，截至10月底，今年票房为316亿元，观影人次突破8亿。

　　从展现侨批文化、在海内外备受好评的《给阿嬷的情书》，到不久前杀青、献礼建军百年、诠释信仰之光的《绽放》，中国电影人深耕现实，生动诠释了厚植中华文脉的文化自觉。

　　在鼓浪屿论坛上，导演、中国影协影视基地专委会会长尹力提到，他多年前在福建漳州拍摄《云水谣》时，曾在一棵600年树龄的古榕树下取景。两个月前，这棵树遭遇台风侵袭，当地用吊车把它吊起、立直，又给根系消毒，确保存活。树能立住，是因为根扎在土里。尹力表示，一代代中国电影人从来没有离开过现实土壤。

　　好故事跨越地域

　　本届电影节首次举办海外电影节展负责人对话，中外嘉宾围绕“故事的远行：中国、亚洲与世界电影”展开深度思想碰撞。

　　中国影协分党组书记、驻会副主席邓光辉说，当前全球电影产业格局正在发生深刻变化，跨地域合作日趋频繁，新视听产品多渠道传播。此次对话希望搭建电影节展务实对话的渠道，探讨电影节展与市场如何帮助优秀作品走向更广阔的观众。

　　近日，著名导演张艺谋执导的《大红灯笼高高挂》4K修复版再度登陆北美院线。他表示，正是借助多个海外电影节的推介，他的一些作品才能跨越山海，其实，“每个导演一生都在寻找好故事”，因为好故事能超越地域，打动人心。

　　许多海外电影节展负责人对几十年来在海外传播方面取得佳绩的中国电影耳熟能详，从陈凯歌的《黄土地》在香港国际电影节备受瞩目，到姜文的《太阳照常升起》在威尼斯国际电影节大放异彩，再到宁瀛拍摄于30多年前的《民警故事》近期在海外重映打动欧洲青年，均印证了真诚的中国故事具备强大穿透力。多伦多国际电影节东亚区高级选片人乔凡娜·芙维以贾樟柯的《三峡好人》和陈凯歌的《和你在一起》为例，说明深扎本土的叙事可以具备强劲的全球吸引力。威尼斯国际电影节选片人艾丽娜表示，真挚情感与出色叙事无需翻译即可与全球观众建立情感连接。

　　节展搭起交流平台，让影片被看见，而海外观众表达认可的方式并不相同。华人文化集团公司副总裁应旭珺结合《八仙！》海外热映案例指出，中国神话蕴含“不分男女老少、贫富贵贱皆可成仙”的东方价值观，西方观众认为其提供了另一种文明的对照；《罗小黑战纪2》制片人丛芳冰分享了作品在日本放映时，观众默不作声地观片但结束后以极大热情购买影片周边的独特体验，说明虽然中外观众观影习惯可能不一样，但热爱并不减少。

　　电影节的AI时刻

　　11月8日早，许多青年创作者和影迷满怀期待来到厦门中影梦工坊会展北天虹店，参与金鸡电影AI征片计划入围影片展映。本届电影节首次设立金鸡电影AI单元，AI征片计划是这一单元的主要活动之一，共收到1273部报名作品。展映的20部入围影片覆盖亲情、成长、科幻等多元方向，创作者将人工智能运用于文本、图像、声音与剪辑的全流程创作。

　　“日常偏航”单元包括《热爱》《不倒车》《机器家家》和《过门不入》4部影片。映后交流环节，主创与现场观众面对面沟通。《机器家家》导演韩可一表示，他8年前第一次接触AI，受到强烈震撼，“隆隆的蒸汽机来代替纺车了”。近年来，他不断进行各种尝试，比如在剧集中给中年演员做老年面部化妆。今年，他感到“迎来AI的爆发，AI作为工具走进了所有人的视线”。《热爱》导演“咕噜咕噜大王”坦言，作为拥有12年广告业经历、怀揣电影梦的创作者，AI成为他跨越资金门槛、实现电影梦想的有力工具，带来意想不到的惊喜。

　　其实，AI的话题可以说深度融入本届电影节几乎所有论坛和映后交流，更不用说金鸡电影学堂里，主讲人蓝天《将AI融入真实影视创作管线》的讲座因超强的专业性、实操性而大受欢迎。

　　电影节上发布的《全球电影业的AIGC时刻》研究报告显示，超半数从业者对AI的态度比最初接触时更积极，逾七成看重其提高效率、缩短制作时间的潜力。

　　伴随技术狂飙的，也有深刻反思。编剧刘恒提醒大家，警惕算法与信息膨胀形成人们的“时间粉碎机”。更有一些动画创作者在映后交流中强调，AI可作为极具效率的中期辅助与中间帧工具，但绝不能反客为主；人类对生活真实痛感的体察与情感温度，永远是算法无法替代的电影之魂，而在审美等方面，人类更是不能“偷懒一点点”，要对AI工具时刻关注，严格把控。

　　蓄力破土正当时

　　青年人才是华语电影可持续发展的源头活水。本届金鸡电影创投大会集中展示了一批新生代的电影项目：聚焦普通人与外星人奇遇的《风里夜里梦里飞奔》、讲述一个小女孩的夏日成长故事的《大鹅》以及直面原生家庭创伤的《寒冬里的盛夏》等，均展现出创新锐气和天马行空的想象力。

　　除创投路演外，电影节更通过金鸡海峡两岸暨港澳青年短片季、青年导演AI工作坊、学子计划等多维安排，构建起立体孵化矩阵，邀请中外大师倾囊相授，为新生代搭建跨区域对话窗口，助力青年创作者破土萌芽，从本土走向世界。

　　“拿了奖不代表可以收工，咱们开工了！”正如获得“最佳男主角”奖的梁家辉获奖感言所说，颁奖典礼的落幕，恰是新征程的起点。5天的电影节结束，银幕上的故事暂时告一段落，而银幕下，新的拍摄已经开始……